Acostumbrados como estamos a escuchar a I Musici en sus interpretaciones de los conciertos de Vivaldi, que se han convertido en su especialidad, podría resultarnos curiosa la reciente publicación de la versión que este grupo realiza de L'Arte del violino, la op. 3 de Locatelli. Sin embargo, esta aparente "traición" a su repertorio habitual resulta totalmente lógica. De todas las obras que nos han llegado de este compositor italiano, en las que es posible observar una clara predilección por el estilo de Corelli, es precisamente la op.3 la que más nos recuerda por su estructura y contenido el espíritu vivaldiano. Se trata de una colección de doce conciertos para violín, cuerda y continuo de carácter predominantemente virtuosístico. El nº12 tiene un curioso título: Il Laberinto Armonico, facilus aditus, difficilis exitus. (El Laberinto Armónico: es fácil entrar, pero es difícil salir) Cada uno consta de tres movimientos que siguen el esquema básico rápido-lento-rápido. Los movimientos rápidos muestran generalmente la típica alternancia de soli y tutti tan habitual en Vivaldi, y todos incluyen un capriccio para violín solo antes del último ritornello, lo que hace un total de 24 capricci cuyas semejanzas con los posteriores de Paganini son más que evidentes. La obra es una especie de catálogo de todas las dificultades técnicas que pueden ser superadas por un consumado violinista: dobles cuerdas, escritura polifónica, trinos...Se requiere en ciertos pasajes la hiperextensión de la mano izquierda, o la precisión con la mano del arco para algún complicado stacatto... y todo ello a unos tempi aceleradísimos. La técnica requerida para la interpretación de algunos de estos capricci era impensable para la época (casi lo es todavía en nuestros días). Locatelli fue alumno de otro gran virtuoso, Valentini, y superó con creces a su maestro; los conciertos que escribió estaban concebidos para su propio lucimiento personal, y con toda certeza sólo podían ser ejecutados en aquella época por él, de quien se decía que su manera de tocar había dejado tan atónito a un canario que se cayó de donde estaba posado después de escuchar su interpretación de un Adagio de Corelli. Durante su estancia en Amsterdam, los aristócratas ingleses le conocían por el sobrenombre de "terremoto"; es indudable que la conmoción que causó en su tiempo fue desde luego similar a un movimiento de tierra, y su personalidad y su estilo influyeron poderosamente en la configuración de las características que debería tener la figura del virtuoso-tipo a lo largo del siglo XIX.